HOUSE//OF//FOUNDATIONArcadia kunstskole er en ettårig privatskole som baserer seg på grasrotsprinsippet, der skolens form og struktur er et direkte resultat av dynamikken mellom lærer og elevene. Målet er å gi elevene et solid kunstfaglig fundament innen kunstneriske teknikker og vokabulær. Ved å utvikle elevenes forståelse for kunst og gjennom personlig oppfølging får elevene her en unik sjanse til å videreutvikle sitt talent og skape seg portefolie for fremtiden.
Hensikten med skolen er at elevene skal lære og bli inspirert! Undervisningen er utfordrende og intensiv, med klar vekt på tegning og figurativ skulptur. Skoleåret er inndelt i 3 semestere: ett høst-, vinter- og vårsemester, med tre til fire timers undervisning hver dag. Med kortere semestere blir det kortere fokusperioder, der elevene med en gang får anledning til å bruke ny kunnskap på sine individuelle prosjekter.
Vi stiller som krav at elevene er selvmotiverte og har et sterkt ønske om å kvitte seg med begrensninger og gamle vaner. Kunstskolen ARCADIA er stedet hvor man får sjansen til å bruke tid på å eksperimentere, bli kjent med de forskjellige mediene og fordype seg i oppgaver under kontinuerlig veiledning og korreksjon. Elevene vil derfor ha fri tilgang til skolen 24 timer i døgnet, 7 dager i uken. Skolen blir slik elevenes felles atelier.
For mer om skolen og bilder av elevenes arbeid, søk på Arcadia kunstskole på facebook: http://www.facebook.com/group.php?gid=83429767180
Bruce Naigles er en internasjonalt kjent billedkunstner som har vært bosatt i Norge siden 1987. Han sitter på store evner innen skulptur, tegning og beslektede medier. Hans erfaring innen modellering og tegning av menneskefiguren viser seg å og være verdifull i formidling av kunnskap, metoder og teknikk. For mer om Bruce, besøk: Bruce Naigles Art på facebook: http://www.facebook.com/pages/Bruce-Naigles-Art/10150134830985078?v=photos og http://naiglesart.com/ (still under construction)
In his own words: «From a philosophical standpoint, all that we perceive in the world of form is an outer expression of an inner dynamic. Though my work is predominantly figurative, I find it to be the art of giving form to the formless; ideas, emotions, relationships, events. These are by their very nature intangible and essentially abstract, though they continually alter and effect our physical reality. We read them through our intuitive understanding of body language, much as snow blown about on a winter’s day reveals the invisible movement and form of the wind. To ‘clothe’ these subliminal qualities with human figures and bring them forth in a sculpture, whether it be a simple figure inspired by the model or an allegory of our human condition, is the basic goal and driving force in my work.»